映画監督・黒澤明／1910-1998の
比較的初期の作品「静かなる決闘」と「醜聞」を観た。
いずれも見応えのある、力強い作品だった。
「静かなる決闘」／1949年は、
誤って患者のスピロヘータ／梅毒に感染した、
若い医師の苦悩と救済の物語だ。
劇作家・菊田一夫の戯曲「堕胎医」を原作に、
戦後間もない外科および婦人科の診療所を舞台に、
慕い合う婚約者との愛と病をめぐる医師の葛藤を軸として、
妊娠したものの交際相手に逃げられ自暴自棄になっている
元ダンサーの看護婦として母親としての成長物語、
図らずも戦地で医師にスピロヘータを感染させることとなった
やくざな元兵士との邂逅などが折り重なりつつ、
テンポよく興味深く物語が展開される。
バイタリティーに満ちたモノクロの粗い画像のなかで、
受難の医師を演じる若い三船敏郎が瑞々しく美しい。
たとえば、人を愛するということは、
その人の幸福を願うことなのだろう、そして
苦悩は時として人を聖へと導く天のギフトなのだろう。
「醜聞 スキャンダル」／1950年は、
画家と人気声楽家との偽スキャンダルが
確信犯である出版社との裁判にまで発展し、
一癖も二癖もある弁護士を交えて珍走する群像劇だ。
弁護士を怪演する志村喬が愉快で、
一徹な画家を演じる三船敏郎の端正な演技が清々しい。
弁護士の一人娘は結核に臥せっているが、
病という逆境により超人的に透き通った彼女の命と精神が
物語を方向づける原動力となり、感動的だ。
早坂文雄のさりげなくも効果的な音楽と相まって、
ひとつの星がきえて、ひとつの星がうまれる、
なんとも慈悲深くユニークな作品だった。
生涯におよそ30本の作品を世に送り出した
黒澤監督が40歳前後に手掛けた2作品だが、
人間を相対化し、
善人と悪人、気位の高い者と低い者、
成功者と落伍者などの何人にも、
奥行きを与えて絶妙に描き出す、
その大器に、ジーンと胸が熱くなる。
後のエンターテイメント性は影を潜めつつ、
ある種のうぶさやナイーヴさが魅力的な作品群に、
開きはじめた花が盛りへと向かうような
ときめきを感じたのだった。
