勝どきの第一生命ホールで聴いた。
ほぼ満員の客席は、創立59年という合唱団の
厚みのある歴史を物語っているかのよう。
演奏会は4つのステージで構成されていたが、
とくに後半のふたつのステージを楽しく聴いた。
明るい歌声と、白を基調とした衣装が清々しい前半から
休憩をはさみ、後半の「近代日本名歌抄」は、
大正から昭和初期に親しまれた歌謡曲や童謡を
信長貴富／のぶながたかとみが編曲した作品群だ。
本ステージでは「あの町この町」「宵待草」「ゴンドラの唄」
「青い眼の人形」「カチューシャの唄」が演奏されたが、
リラックスした、のびのびとした歌唱に心が和む。
様々な実人生が集い交わるアマチュアの合唱団の、
歌うことを生業とした歌手たちには持ち難い
ある種のリアルさを演奏から感じることができ、有意義だった。
鮮やかな編曲により新しい息吹が吹き込まれた大衆歌は、
黒澤明の映画「生きる」の「いのち短し 恋せよ乙女」とは異質の
明朗な歌として印象にのこった。
最終ステージでは、
1983年生まれの作曲家・面川倫一／おもかわのりかずに委嘱された
組曲「サムのブルー」が初演された。
若かりし頃の、宙を舞うような熱気あふれるテキストに寄り添った、
骨太でまっすぐな、衒い／てらいのないサウンドという印象だ。
作曲家が合唱団を理解し、誠意をこめて作曲していること、
合唱団が作品を愛し、大切にしていることが伝わってくる
幸福なコラボレーションだった。
新しいものがあちこちで、次々とうまれている。
それらが、破壊ではなく建設を、
疑いではなく肯定を、悲しみの先の喜びを希求する、
純粋で強度のある創造であると、しあわせだ。
そろそろ、今年も蝉が鳴きはじめた。
蝉たちの共鳴のすばらしさといったら。
たまたま見たふたつに割れた胴体は、
ほんとうに楽器のように空洞だった。
夏の名歌手たちは、なにを歌っているのだろう。
彼らの言葉が聴けたらいいのに。
